Jawa Pos Radar Lawu - Di tengah riuh musik independen Indonesia, The Jansen hadir dengan suara yang sulit disamakan. Distorsi gitar yang kasar, tempo cepat, dan lirik penuh ironi justru menjadi kekuatan yang membawa band asal Bogor ini dari skena independen menuju perhatian publik yang lebih luas.
Dibentuk pada 2015, The Jansen dikenal melalui karakter mid-70s punk yang berpadu dengan sentuhan lo-fi, garage rock, dan indie-pop. Tata Bani Satria serta Adji Pamungkas menjadi sosok penting di balik identitas awal grup yang kemudian berkembang menjadi salah satu nama menarik dalam lanskap musik alternatif Indonesia.
Dari Bogor, The Jansen Menemukan Suaranya
Perjalanan The Jansen bermula dari rilisan independen sebelum mereka memperluas jangkauan melalui album Present Continuous pada 2017 dan Say Say Say pada 2019. Musik mereka sejak awal mengandalkan energi mentah yang berpadu dengan penulisan lirik yang tidak biasa.
Namun, perhatian nasional mulai tertuju lebih besar ketika mereka merilis Banal Semakin Binal pada 2022. Album tersebut menjadi titik penting dalam perjalanan The Jansen dan memperkuat posisi mereka di tengah perkembangan musik rock independen Tanah Air.
Kesuksesan itu turut mendapat pengakuan melalui penghargaan Album Rock Terbaik dalam ajang Anugerah Musik Indonesia 2023.
Lagu yang Menjadi Identitas
Beberapa karya yang memperlihatkan karakter khas The Jansen antara lain:
- "Kau Pemeran Utama di Sebuah Opera" — Menggabungkan permainan gitar enerjik dengan lirik yang mudah melekat.
- "Ku Bukan Mesin Lotremu" — Membawa pendekatan punk yang lugas sekaligus menyelipkan kritik melalui pilihan kata yang unik.
- "Langit Tak Seharusnya Biru" — Menampilkan sisi emosional di balik karakter musik mereka yang bising.
- "Mereguk Anti Depresan Lagi" — Memadukan kegelisahan kehidupan urban dengan warna lo-fi punk.
- "Planetarium" (feat. Mirakei) — Memperlihatkan keberanian mereka keluar dari formula punk melalui sentuhan indie-pop.
Ketika Eksperimen Menjadi Bagian dari Perjalanan
The Jansen tidak berhenti setelah memperoleh perhatian lewat Banal Semakin Binal. Album Durja Bersahaja yang dirilis pada 2024 memperlihatkan perkembangan musikalitas mereka dengan pendekatan yang semakin matang.
Baca Juga: Profil Ed Sheeran, Perjalanan dari Musisi Jalanan hingga Megabintang Dunia
Eksplorasi tersebut berlanjut melalui Romantisasi Impulsif pada 2026. Dalam fase ini, The Jansen memperluas wilayah ceritanya dengan menghadirkan nuansa yang lebih gelap dan eksperimental tanpa meninggalkan energi khas yang sudah melekat pada nama mereka.
Salah satu karya yang menarik perhatian adalah "Bila Cinta Adalah Sebuah Propaganda (Wo Ai Ni)", yang membawa tema percintaan ke dalam lanskap cerita sosial yang lebih luas.
Panggung yang Selalu Berisik dan Penuh Energi
Jika rekaman memperlihatkan sisi kreatif The Jansen, panggung menjadi tempat mereka menunjukkan kekuatan sebenarnya. Penampilan langsung mereka kerap berubah menjadi ruang perayaan bersama melalui sing-along, moshpit, hingga crowd surfing.
Kehadiran di berbagai festival dan panggung independen juga memperluas hubungan mereka dengan pendengar. Musik The Jansen tidak sekadar didengarkan, tetapi ikut diteriakkan dan dirasakan secara kolektif.
Lebih dari sekadar band punk, The Jansen memperlihatkan bahwa musik independen dapat menjadi tempat untuk menyampaikan kegelisahan, humor, kritik, sekaligus romantisme kehidupan. Dari Bogor, mereka terus membangun identitas sendiri dan membuktikan bahwa distorsi keras tetap bisa berjalan beriringan dengan lirik yang puitis. (*)
(Magang, Fadisca Zahra Prasetya - Universitas Negeri Surabaya)
Editor : Tim Content Writer Radar Lawu